Цикл лекций по истории искусств

«История искусств – ключ к пониманию культуры прошлого и настоящего»

Автор и лектор курса – искусствовед Полина Соболь
Лекции проводятся с сентября по май, каждую третью среду месяца с 18 до 19.30
В Кадриоргском художественном музее
Участие по музейному билету

Кадриоргский художественный музей начинает первый систематический цикл по истории искусств на русском языке. Курс предлагает возможность любому слушателю без специального образования приобрести знания в области истории искусств, связывая художественные тенденции разных эпох с историческими событиями, выдающимися личностями, литературой и научными открытиями времени. В результате занятий участники смогут по-новому, более осознанно видеть и понимать значение выдающихся архитектурных и художественных памятников, которыми мы любуемся во время заграничных поездок, но без привязки к базе знаний, эти впечатления зачастую остаются поверхностными и легко забываются.

Цикл лекций начинается с эпохи барокко, поскольку проходит в Кадриоргском дворце, наиболее выдающемся памятнике барочной архитектуры в Эстонии. В течение этого сезона пройдет 9 лекций, посвященных архитектуре и изобразительному искусству XVII–XVIII веков. Лекции составляют единый курс, но построен он так, что каждая лекция составляет отдельный рассказ.

pilt_kunstiajalugu_autor

Автор курса – искусствовед Полина Соболь, закончившая в 2013 году с отличием Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова при Российской академии художеств. В Москве она работала в художественной галерее и была связана с современным искусством. Ее глубокие академические знания в области западноевропейского искусства, опыт анализа работ старых мастеров и искренняя любовь к искусству позволили составить интересный цикл лекций, который при всей серьезности и содержательной насыщенности не даст никому заскучать, подарит радость открытия новых страниц в мире прекрасного.

17.01.2018 в 18.00

4 лекция. Микеланджело неистовый.
Микеланджело – скульптор, и скульптором он будет оставаться и в живописи, и в архитектуре. Мы увидим Капеллу Медичи, разберем проблему «нон-финито» в творчестве Микеланджело, постараемся постичь невероятную гармонию его архитектуры, посмотрим его последние произведения, такие сложные по духу, непривычные, и от них мы перекинем мост к маньеризму, к искусству необычному, подчас выдуманному.

21.02.2018 в 18.00

5 лекция. Маньеризм: Флоренция.
Основные качества стилевого направления маньеризма, его истоки, что отличает маньеризм от искусства Высокого Возрождения и от зарождающегося барокко – об этом будем говорить на нашей пятой встрече, а так же рассмотрим творчество мастеров флорентийского маньеризма: Андреа дель Сарто, Якопо да Пантормо, Аньоло Бронзино, Франческо Сальвиати и других.

21.03.2018 в 18.00

6 лекция. Маньеризм: Рим
Искусство 20-х 30-х годов XVI века в Риме. Следование позднему творчеству Рафаэля и Микеланджело в работах Себастьяно дель Пьомдо и Джулио Романо. Здесь же посмотрим творчество одного из выдающихся мастеров маньеризма пармского художника Франческо Маццола, прозванного Пармиджанино.

18.04.2018 в 18.00

7 лекция. Искусство при дворе Рудольфа II в Праге.
Пражский художественный центр, получивший у историков название «рудольфинского»: что происходило в Праге в годы правления императора Священной Римской империи Рудольфа II, и как придворная культура со своими увлечениями в области магии и натурфилософии влияла на формирование искусства.

Посмотрим творчество Джузеппе Арчимбольдо, придворного живописца, во многом предопределившего общий тон искусства «рудольфинского» круга художников.

16.05.2018 в 18.00

8 лекция. Французский Ренессанс: школа Фонтенбло
Особенности формирования искусства Ренессанса во Франции и исходные моменты маньерестического течения, известного под названием школы Фонтенбло: мы посмотрим мастеров первого поколения школы: приглашенные итальянцы Франческо Приматиччо, Россо Фьорентино.