EST
Magnus Enckell (1870–1925)
Mees ja luik
1918. Õli, lõuend
Hillitsetud paletiga sümbolistina kuulsust kogunud Magnus Enckell innustus 1910. aastatel värviküllasest postimpressionismist. Sümbolismi teemad ei kadunud siiski tema loomingust, nagu võib näha ka maalil „Mees ja luik“. Teost on tõlgendatud kui antiigi Leda ja luige müüdi variatsiooni, kus soorollid on vahetatud. Maalis on nähtud ka kunstniku ja tema subjekti vahelise võitluse sümboolset väljendust. Eeskätt köidab aga tähelepanu see, et teos lõpetati Soome kodusõja päevil, 1918. aastal. Enckell ise kirjeldas maali kui „helget tragöödiat“. Teosest on olemas ka Serlachiuse kollektsiooni kuuluv akvarellvisand, mis on pühendatud kunstniku sõbrale S. Vlasoffile.
FIN
Magnus Enckell (1870–1925)
Mies ja joutsen
1918. Öljy kankaalle
Pidättyväisen paletin symbolistina maineeseen noussut Magnus Enckell innostui värikylläisestä jälki-impressionismista 1910-luvulla. Symbolismin aiheet eivät kuitenkaan kaikonneet taiteilijan tuotannosta, kuten maalauksesta Mies ja joutsen voidaan havaita. Teosta on tulkittu antiikin ”Leda ja joutsen”-myytin variaationa, jossa sukupuoliroolit on käännetty vastakkaisiksi. Maalaus on myös nähty vertauskuvallisena esityksenä taiteilijan kamppailusta aiheensa kanssa. Huomio kiinnittyy kuitenkin ennen kaikkea siihen, että teos on valmistunut Suomen sisällissodan vuonna 1918. Enckell itse kuvasi maalausta ”valoisaksi tragediaksi”. Teoksesta on olemassa myös Serlachiuksen kokoelmaan kuuluva vesiväriluonnos, joka on omistettu taiteilijan ystävälle S. Vlasoffille.
ENG
Magnus Enckell (1870–1925)
Man and a Swan
1918. Oil on canvas
After gaining recognition as a symbolist with a reserved palette, Magnus Enckell became infatuated with colourful post-impressionism in the 1910s. However, symbolist themes never left his oeuvre and are present in Man and a Swan, too. The work has been interpreted as a variation on the myth of Leda and the swan in which the gender roles have been switched. The painting has also been viewed as a symbolic expression of the battle between the artist and his subject. What is noteworthy is that it was completed during the Finnish Civil War in 1918. Enckell described it as a “bright tragedy”. A watercolour sketch for the painting, dedicated to the artist’s friend S. Vlasoff, can also be found in the Serlachius collection.